jueves, 25 de octubre de 2012

Kick-Ass #2

wrapimgGUION: Mark Millar
DIBUJOS: John Romita Jr
EDITORIAL: Panini
PVP: 19,95 €


Tomo tapa dura. 200 pgs color. 18,5 x 28 cm. Contiene Kick-Ass 2 1-7 USA (2010-12).

Hace algún tiempo, el rebelde y disparatado Millar nos sorprendía una vez más, en esta ocasión presentando a un chaval cualquiera, un anónimo representante del término medio, estudiante de un instituto mediocre. No obstante, su gran afición por los cómics (entre otras cosas), le impulsó, un buen día, a disfrazarse y ocultar su identidad, mientras vagaba sin rumbo por las calles de la ciudad. Había nacido un fenómeno.

La idea resultaba novedosa, y me convenció el planteamiento sereno que utilizó el guionista. De hecho, si tus héroes son guitarristas o cantantes, no tardas en formalizar un grupo de rock con tus colegas. Qué hay de embutirse unos leotardos y unas mallas, y pasear por las azoteas del barrio? El triunfo estaba escrito en el destino de esta obra.

Incluso se rodó una película, con cierta repercusión en los medios generalistas. Ello implica beneficios a mansalva, y la presión para una secuela se incrementa. Circunscribir que debía aparecer en viñeta con anterioridad era una obviedad, y el mismo equipo artístico se puso manos a la obra.

Esta segunda parte es, pues, una consecuencia inevitable, aplicada al guión más básico que se te puede ocurrir. Grupos de héroes y villanos haciendo lo que se supone que hacen los bidimensionales. Los buenos se reúnen en cuarteles secretos y planean obras de beneficiencia. Los malos masacran sin razón y ambicionan poder, riquezas, y sobretodo, caos.

El exceso de violencia gratuita es obligatorio, y tan esperado que ya no provoca impresión alguna. Por desgracia, es el único recurso argumental que todavía permanecía en el fondo de la sesera de Millar, con lo que no podemos esperar nada mejor. Divertido e iconoclasta, pero ya totalmente previsible.

Pero la mayor desgracia es contar con Romita Jr para el arte. Y no es que realice una ardua labor, restringida a unos bocetos perfilados para que otros suden con el trabajo duro. A mi modo de ver, se convierte (junto con Gulacy y Milgrom) en uno de los peores dibujantes que aporta la industria, a menos que lo quieras contratar para diseñar los cabezudos de las fiestas del pueblo.

He disfrutado con la lectura de esta segunda entrega, pero echo mucho de menos el enorme trasfondo que servía como abono para una historia a priori inconcebible; se limita a proporcionar entretenimiento y humor zafio, previo el estreno de la inminente película (la auténtica gallina que proporciona huevos de oro, no te engañes).


Valoración: 3/10



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NORTHLANDERS #7 LA TRILOGIA ISLANDESA

wrapimgGUION: Brian Wood
DIBUJOS: Paul Azaceta, Declan Shalvey, Danijel Zezelj
EDITORIAL: ECC
PVP: 18,50 €


Tomo tapa blanda, 200 páginas, color. Recopila Northlanders 42 a 50 USA (2012).

Northlanders es una colección típica del sello adulto Vertigo, integrado en la editorial DC. Aparentemente, mucha violencia, litros de sangre, y poco rubor a la hora de ser malhablados o practicar el sexo ante los lectores. Aparentemente. Aunque era una realidad hace unos años, el paso del tiempo ha ido limando molestas excentricidades, convirtiendo un proyecto interesante en un producto de mercado, y finalmente, cayendo en la extinción.

Brian Wood empezó su singladura con buenas intenciones, pero ha terminado por derivar en una consecuencia de sus propios parámetros. Sin tanta agresividad en sus planteamientos, las historias se convertían en fábulas inspiradas en norteños afincados en una tierra siempre hostil; sabíamos de ellos, y nos daba un poco igual. Pero cuando decidieron cerrar el título y hundir un poco más la idea de cómic adulto, le proporcionaron al guionista tiempo suficiente para coser una trama digna, que cerrara la colección con cierta entidad. Y Brian Wood no desperdició su oportunidad.

En el volumen hallamos una trilogía cerrada, compuesta cada historia por tres entregas consecutivas, con lo que agrupa un total de nueve números, todos centrados en Islandia. La primera trilogía cuenta su descubrimiento, su ocupación, la posesión de una tierra indómita que devolvía apenas lo que invertías. La segunda trilogía narra la aparición del Cristianismo, una invasión silenciosa pero muy efectiva, que trituró las creencias previas de esos pueblos norteños. La última trilogía nos sitúa en la pérdida de la autonomía de la isla, fagocitada por tribus más poderosas venidas allende, dejando sensación de vacío y fracaso. De este modo, Wood logra sintetizar la esencia de toda la serie en un solo libro.

Los dibujos corren a cargo de tres artistas con DNA Vertigo, encargándose cada uno de ellos de una trilogía propia: Azaceta, Shalvey, y Zezelj, cada uno a su manera, otorgan ese carácter a sus personajes, esa ceniza al ambiente, esa hostilidad siempre presente en el entorno. Ideales todos ellos.

Lamentaré que otra colección Vertigo bese el polvo, aunque es ley de vida y de mercado. Además, debo reconocer que ha gozado de un digno final, lo que demuestra que si se planifica convenientemente, incluso un deceso puede ser aplaudido.


Valoración: 7/10



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Las dos vidas de Andrés Rabadán

wrapimgGUION Y DIBUJOS: Andrés Rabadán
EDITORIAL: Norma
PVP: 18,00 €


Tomo tapa dura. 152 pgs b/n. 17,5 x 24,5 cm.

Hace unos buenos años, el nombre de Andrés Rabadán saltó a la luz pública a raíz de un parricidio como otro cualquiera, que hoy día no merecería ni un apunte al lado de algún otro ejemplo de violencia doméstica. Pero esa semana no se celebraba ninguna final mencionable, y ningún perro mordió a ninguna niña; además, el autor del asesinato utilizó un arma medieval, una ballesta, con lo que los medios de comunicación se ensañaron especialmente. Eso lo convierte en un asunto de interés nacional, sensible a la opinión pública, y susceptible de provocar alarma social: tres características que los políticos subrayan en su agenda.

Transcurrido el tiempo, han decidido realizar una película, con las ayudas pertinentes del estado, contando las vicisitudes del chaval en una prisión catalana. Para mejor comprensión de la historia, solicitaron al interfecto que realizara un “storyboard” previo, y así entender mejor su propio punto de vista. Visto el asombroso resultado, comprendieron que debía compartirse con el común de los mortales, y fue Norma la que se llevó el gato al agua y se propuso publicar el trabajo, dentro de la epatante política editorial que efectúa últimamente.

El resultado es un drama carcelario con la originalidad de una zapatilla. Alberga más tópicos que un campo de nabos, y está tan plagado de prototipos que provocan daño a la vista. Los personajes se han caído de un camión, y los han recogido con una pala para protagonizar este esperpento. Ignoro cuántos millones de euros recaudarán con la película, pero os garantizo que ninguno será mío; prefiero que me robe un profesional acreditado.

Ahora bien, dejando de lado la historia (de algún modo hay que llamarla), sorprende la capacidad artística de este buen hombre, tan implicado en su propio proyecto. Viendo de lo que es capaz con un boli Bic, me asalta la curiosidad sobre sus posibilidades con buen material disponible. Tal vez dentro de otra década nos regale con algún ejemplo digno de su talento.

Puede que haya pecado de temerario criticando la labor de un convicto, culpable confeso de asesinato, con alguna indeterminada y no diagnosticada psicosis mental, que no toma medicación desde hace lustros. Puede que deba replantearme la reseña o la valoración de la misma; pero siempre puedo echarle la culpa a la sociedad.


Valoración: 3,5/10



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miércoles, 10 de octubre de 2012

El extraño talento de Luther Strode

wrapimgGUION: Justin Jordan
DIBUJOS: Tradd Moore
EDITORIAL: Panini
PVP: 15,00 €


Tomo tapa blanda con solapas, 17x26 cm., 144 pag., color. Colección 100%. Contiene The Strange Talent of Luther Strode 1-6 USA (2011-12).

La editorial Image, ahora que cumple su décimo aniversario, ha demostrado que sabe gestionar su capacidad artística. Suyos son éxitos indiscutibles protagonizados por muertos vivientes o jóvenes poderosos con dos dedos de frente, pero también otros más recientes y arriesgados, que afortunadamente podemos disfrutar en nuestro país (pagando su peso en especias, eso sí).

El extraño talento de Luther Strode
pertenece a esta última categoría, donde se premian las apuestas decididas y valientes, que tan buena acogida está recibiendo de los ávidos lectores. Aunque ciertamente no se corresponde con una trama especialmente profunda o sofisticada, sigue el patrón del éxito: la ultraviolencia más explícita.

El tal Luther es un muchacho más bien enclenque, el objeto habitual de las bromas de mal gusto, con un CI tan alto que admite la necesidad de un cambio. Para ello, se ha hecho con un libro donde aprenderá técnicas de dominación corporal, hasta el punto de alcanzar la categoría propia de un superhéroe.

Justin Jordan es un guionista totalmente desconocido en mis estanterías, que ha entendido el modo en que funciona la rueda, y la máquina de hacer dinero en los espléndidos USA. Sobre una base argumental tan sabrosa como la suela de una zapatilla, construye una trama banal donde abunden la sangre y los menudillos. No querías violencia en los tebeos? Pues toma doce tazas.

Trad Moore es el dibujante señalado para satisfacer el regocijo de los lectores. Los ángulos afilados en los rostros, que tan bien funcionan en otros títulos afines, no son su mejor baza. No obstante, el individuo sabe recrearse ilustrando desmembramientos y descuartizamientos. Ya tenemos candidato para las segundas guerras viltrumitas.

Y a pesar de que se trata de un atropello al buen gusto, debo admitir que he disfrutado con su lectura. Las muertes violentas y sanguinarias son buen aderezo, más cuando no guardan una auténtica necesidad argumental. Nada que no hayamos visto antes, y ni de lejos tan bien plasmado en la página, pero impactante y cachondo, un rato largo.


Valoración: 4,5/10


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