Super Oso y su amigo #2

GUION Y DIBUJOS: Mike Kunkel
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 16,00 €


Tomo 100 pgs b/n y color, tapa dura, tamaño 17x25cm

Hace unos pocos meses, cayó en mis manos este sorprendente título, dirigido a un público eminentemente infantil, pero con esos matices argumentales que siempre logran arrancar una sonrisa al adulto más encallecido. Del mismo modo que Bone o Calvin & Hobbes, intercede a ese niño que todos albergamos en nuestro interior. Concretamente, lo comenté aquí.

Tyler es un crío que acaba de mudarse a la que fue residencia de su fallecido abuelo. Las cosas no resultan fáciles a su edad, pero cuenta con la sorprendente ayuda de su oso de peluche, legado de su antecesor, el cual puede transfigurarse en una portentosa bestia voladora de tres metros.

Curiosa y original, esta historia prosigue su trayectoria en este segundo volumen, profundizando en algunos elementos importantes de la trama. Cuál era la identidad de su abuelo? Cómo reacciona el niño ante la popularidad de su alter ego? Quién es ese estirado barbudo que parece saber más sobre el asunto de marras que cualquiera?

El problema radica, como suele suceder, en una iteración irrespetuosa, y evitable, sobre aquellos puntos más delicados, por sorprendentes. Pisamos territorio hollado, y lo que una vez fue agradable por original, ahora se repite por imposición.

Kunkel incide, no obstante, en el que es su mayor logro con esta apuesta, entre la historieta y la animación. Se dice que es un abocetador, y no faltan a la razón los que lo señalan como tal. Hermosas ilustraciones a lápiz sin entintar, con el punto justo de representativo rojo chillón. Podemos seguir el trazo de todo el proceso, para nuestro deleite.

Infantil en exceso, se aleja del interés adulto. Tampoco ayuda la torpe labor de edición, que confunde la rotulación más de una vez y más de dos, con lo que la desorientación es inevitable. Compensa el abundante material extra, cargado de bocetos e ideas. Eso sí, cuando se acercan fechas señaladas, sirve de complemento ideal a polvorones y turrones. Prohibido a mayores de 12 años.


Valoración: 4,5/10

Gorka. El Viento de Odei

GUION: Carlos Portela
DIBUJOS: Sergi San Julián
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 19,95 €


Libro tapa dura. 168 pgs b/n. 17 x 25 cm.

Allí estaba yo, en una de mis paradas favoritas del Mercat de San Antoni, estrujando mi cerebro y mi bolsillo a la caza de la lectura perfecta para la semana venidera, generosa en tiempo libre. Justo a mi lado, otro cazador de leyendas advierte este título como por casualidad, y preguntando por su contenido, comienza sus alabanzas a la serie cual juglar contemporáneo. Finalmente, arguyendo que no era más que material recuperado y reeditado, abandonó el ejemplar en su correspondiente espacio.

Habéis adivinado; sobradamente reconocido entre mis pares como un tipo sin criterio, tiempo me faltó para arrebujarme en la butaca, y proceder a la lectura de las aventuras de Gorka, este guerrero amargado de extraña fisinomía.

Su morfología es precisamente una de las cosas que primero llama la atención a cualquier despistado. Un descarado cruce entre Alf (el alienígena de siete estómagos), el aclamado Cerebus, y el popular Bone. Un carácter cercano a sus familiares primigenios, las ratas de cloaca, y un bondadoso y leal corazón, que lo ubica en una alineación descaradamente legal (a pesar de ser una criatura de Caos).

Nacida hace ya casi veinte años, esta criatura se desliza por la pluma de Sergi San Julián, uno de los mejores lápices españoles que se han parido en las últimas décadas, cuya proyección solo se ha visto limitada por la coyuntura del mercado hispano comiquero.

A pesar del carácter heróico y mítico de la leyenda que acompaña la historia, ésta se desarrolla con cierta confusión y desorientación argumental. Podría culpar a Carlos Portela, su guionista, pero me atrevo a señalar una pobre labor de coordinación con Fernando Iglesias, responsable del storyboard; sucesos desordenados y desencajados en una historia razonablemente simplona, sin excesivas aspiraciones más que narrar las aventuras de un interesante y bizarro personaje.

Por último, aplaudir la edición en formato novela gráfica, más apetecible en el actual mercado que el originario comic book, difícilmente sostenible. Incluye artículos, opiniones, bocetos, portadas... Todo lo que se puede pedir a un buen regalo para estas fechas, además producto nacional.

Por cierto, si veis a un tipo feo y gordo con gafas por el Mercat de Sant Antoni, dadle una colleja de mi parte.


Valoración: 3,5/10

Historias del barrio

GUION: Gabi Beltrán
DIBUJOS: Gabi Beltrán, Bartolomé Seguí
EDITORIAL: Dolmen, Astiberri
PVP: 18,00 €


Tomo tapa dura, 17x24 cm., 152 pag., B/N.

Vamos a ponernos nostálgicos estos días. El calendario acompaña, con las Navidades a la vuelta de la esquina, y la depresión crónica azuza la idea que cualquier tiempo pasado fue mejor. Conviene echar la vista atrás y vernos con la única muda disponible, cenando papas fritas casi cada noche. Y lo haremos, en esta ocasión, leyendo un ejemplar de Historias del barrio.

Agonizan los ’70, y calzamos los ’80 con la alegría de un país ignorante y temeroso, donde los malnacidos campan a sus anchas. En la isla de Mallorca, en uno de sus barrios con más solera y más miseria, crece un joven despierto y despabilado, soñando con abandonar ese suelo gracias a su talento como artista. Se llama Gabi Beltrán, y recogerá sus experiencias ya adulto, para nuestro regocijo, en forma de viñetas.

No es fácil ganarse los duros cuando aprieta la necesidad, pero unos zagales se buscan el modo. Conoceremos también la relación, casi inexistente, con su familia, o su deprimente despertar sexual. Pero un mundo tan áspero se soporta gracias a la amistad, la que se forja con otros elementos afines que el azar ha sugerido en tu camino, y se solidifica o se disuelve en función del tiempo y su desgaste. De esa amistad trata básicamente este libro.

Está dibujado a cuatro manos, con la colaboración de Seguí, un artista que nunca fue santo de mi devoción, pero que admito sabe aquí licuar con la fealdad requerida una inocencia gráfica más propia de Beltrán. Suyos sospecho son muchos efectos sombríos y crudos que dictaminan el tono de la obra.

Editada por Dolmen, contó en su momento con la colaboración del Ajuntament de Palma para su publicación, tras serle concedido el Premi Ciutat de Palma de Còmic 2010. Otros tiempos, otros polvos, de los que ahora disfrutamos unos lodos. Pero algo bueno ha quedado de todo aquello, como el hecho de haber podido disfrutar de la lectura en catalán, con una riqueza de lenguaje autóctono imposible de traducir con honestidad. Para leerla en castellano, señalo la edición de Astiberri. Me apuntan una segunda parte de la obra, tal vez más adulta, más fría, igualmente nostálgica.


Valoración: 7,5/10

As de Pique

GUION: Ricardo Barreiro
DIBUJOS: Juan Giménez
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 25,00 €


Libro tapa dura. 224 pgs b/n. 17 x 24,5 cm.

Ya llevo unos cuantos años leyendo cómics, os consta. De hecho, estoy más cerca de los 40 que de los 30, y desde que recuerdo, estoy leyendo tebeos, desternillándome con Bruguera, o creciendo con Cimoc. Lo digo porque soy de esos afortunados que poseen el material original de esta obra, publicado años ha por Toutain. Imaginad entonces mis sensaciones cuando advierto esta reedición.

No se puede negar que es una bonita edición, con más de 200 páginas y unas tapas duras y vistosas, que quedan preciosas en la estantería. Ahora bien, tampoco se han contenido a la hora de marcar el precio de venta, que supera los cuatro talegos de los de antes. Curiosamente, cada uno de los dos tomos recopilatorios que comprende la vieja edición marcaba quinientas pesetillas de nada, y lo que es más importante: contenía material que ahora ha desaparecido en el limbo.

Con ello no quiero decir que el resultado sea defectuoso; tan solo que después del desembolso, resulta que no tienes en absoluto todo el material publicado originalmente. Ahora bien, debido a la dificultad de recuperar el primigenio, no queda mal como regalo, apropiado en estas benditas fechas, sobretodo si el destinatario está interesado en la Segunda Guerra Mundial, o mejor, es aficionado al videojuego Blazing Angels.

Dicho esto, la paginación está alterada, y nos topamos con la historia de la muerte del pisaverde capitán Liston Fox antes de la historia en la que efectúa una misión de rutina. Un poco más de vista por parte de la editorial se agradecería, teniendo en cuenta el dispendio económico.

En lo que se refiere al contenido del volumen, poco que decir. Rescatado el género bélico, al más puro estilo Hazañas Bélicas, con actuaciones nobles y valientes, poniendo por encima de la bandera solamente a Dios, pero respetando la camaradería propia de los soldados que comparten destino. No se escapa el tono antibelicista del argentino Ricardo Barreiro, inspirado por su coetáneo Oesterheld, acentuando el auténtico aspecto de la guerra, reflejado en los inocentes que más la padecen.

El auténtico motivo que impulsa a la lectura de este cómic es, sin lugar a dudas, el dibujo de un Juan Giménez todavía muy joven. Su compromiso le lleva a investigar el último detalle de las naves de guerra, siendo su conocimiento algo más que una arraigada afición.

He pasado buenos ratos surcando los cielos de la alemania nazi con un bombardero americano, desafiando las leyes de la gravedad y de la más absoluta lógica, manteniendo en el aire una bestia de varias toneladas surcada de impactos proyectiles enemigos. Alguien sabe conectar el piloto automático?


Valoración: 7/10

El Juego Lúgubre

GUION Y DIBUJOS: Paco Roca
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 15,00 €


Álbum 64 pgs color, tapa dura, tamaño 21x30 cm.

Cuando un autor me cautiva, me encandila, hago como la mayoría de lectores amantes de este nivel de expresión que todos compartimos: consumo todo el material publicado por el artista. Acostumbra a acarrear más decepciones que alegrías, pero el proceso siempre vale la pena, por lo que aprendemos de él. Básicamente, eso es lo que me llevó a leer El Juego Lúgubre.

Arrugas, y en menor medida, Las calles de arena, son ya parte privilegiada de ese pedestal en el que encumbramos a las mejores lecturas, las que logran elevar el alma y encoger el corazón. Ambas son producto de un talento local, Paco Roca, cuya huella personal parece hallarse en todos sus trabajos. El título que tenemos entre manos fue merecedor de una nominación al mejor guión del Saló del Còmic, poca broma, y podemos encontrar sin problemas vestigios del mejor Roca.

Cierto día, curioseando en una tienda de antigüedades, descubrí, entre un montón de libros apilados en un viejo mueble, un extraño y macabro facsímil (...) Era un libro extraño en el que se contaba la siniestra y espeluznante historia de su autor, Jonás Arquero, en la época en la que estuvo trabajando para el famoso pintor surrealista Salvador Deseo (Salvador Dalí).

Y así se gesta el álbum en cuestión, una adaptación fiel de dicho facsímil. De manera intencionada, cruza realidad con fantasía, surrealismo encalzado en nuestro mundo, tan abotargado por las leyes de la física. Cuenta una historia tan factible como imposible, implicando al genio Dalí, la localidad de Cadaqués, y un arte llevado al límite, donde los Pirineos penetran con fuerza el Mediterraneo.

Cuento con una bonita (y cara) edición de Dolmen, coloreada al menos. De buena tinta conozco la existencia de otra edición, más asequible y sencilla, aun en blanco y negro, de La Cúpula, que no desmerece a la historia. Si podéis escoger, hacedlo.


Valoración: 5/10

El viaje de Gasparetto

GUION Y DIBUJOS: Luís Durán
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 12,00 €


Tomo 112 pgs b/n, tapa blanda con solapas, tamaño 17x23,5 cm.

Que Luís Durán es uno de los creadores que gozan de mi total admiración, es algo harto conocido, tanto por los habituales de los foros comiqueros, como los reposabrazos de los bares de entorno, donde confabulan artistas y economistas. Lo peculiar es que no se trate del artista favorito de los lectores del medio, y eso solamente se explica por el hecho de que no es muy mediático, a pesar de los muchos premios y el total reconocimiento que goza. Estas reseñas solamente pretenden enmendar esta insólita situación, tan perjudicial para los amantes de las buenas historias.

Como bien se esmera en recordarnos J.J. Pelayo en el prólogo de esta obra particular, y según palabras del propio autor: Hay viajes que, al igual que los sueños, comienzan cerrando los ojos. Ello resulta evidente a lo largo de la bibliografía que ofrece la ya prolífica vida de Durán, y que dibuja un detallado mapa del mundo onírico. Comencé la experiencia de conocer este propósito tragando plomo en Caminando por las colinas de arena, y hasta el día de hoy, apenas he podido atisbar el asombroso mundo que todavía tiene que mostrarnos.

El viaje, en esta ocasión, es de negocios, y obliga al iconoclasta fotógrafo de un periódico a acompañar a un estrambótico plumilla hasta un perdido pueblo de la más recóndita zona rural italiana. El propósito, entrevistar a un fenómeno, un misterioso personaje que asegura curar heridas y purgar males, en sintonía con seres de otros planetas. Un estafador o un visionario, cuestión que pronto perderá importancia para los corresponsales, más interesados en aprender que en entender.

Una vez más, asistimos a una de esas explosivas muestras de talento, a modo de tebeo, que el modesto Durán nos regala cuando decide respirar el mismo rancio aire que nosotros, los mundanos lectores. Sus personajes patizambos y cuellicortos esconden miriadas de promesas en sus ojos, y pasear nuestra mirada por las páginas de sus tebeos recompensa nuestra sed de buenas historias.

Creo que Gasparetto tiene poder sobre la Muerte porque una vez vio su rostro. Es como un perro negro, pero también como un jarrón roto, pero también como un agujero en la tierra.


Valoración: 7,5/10

Aida en el confín

GUION Y DIBUJOS: Vanna Vinci
EDITORIAL: Dolmen
PVP: 15,00 €

Tomo 128 pgs b/n, tapa dura, tamaño 16,5x24 cm. Colección Doble Seis. Publicado originalmente en Italia por Kappa en 2003 (Aida al confine) y también por Dargaud ("Aïda à la croise des chemins").

Aida es una chica un tanto misteriosa, y más bien parca en palabras, que viste de estilo gótico y vive de manetra algo hermética. Tras una relación fallida, viaja a Trieste, a la vieja casa de sus difuntos abuelos, dispuesta a mantener cierta distancia.

Por alguna razón, los fantasmas de sus ancestros se le aparecen, tal vez por algún asunto pendiente (señor, si siempre queda algo pendiente que hacer). Dispuesta a poner orden en el descanso de sus familiares, inicia un viaje de recuerdos a través del tiempo, en las calles de la hermosa ciudad.

Lo que podría haberse convertido en una interesante ruta fantasmagórica, sobrenatural, pronto se tiñe del romanticismo que destila la pluma de su autora, la italiana Vanna Vinci. Una mujer enamorada de su país, su ciudad natal, la música de su tierra, y sobretodo, de sí misma, con lo que no puede evitar proyectarse en todos los personajes del cómic.

Bien por el repaso, aun frugal, de la historia reciente (Primera y Segunda Guerra Mundial), decorada con las vetustas calles e inmutables paisajes urbanos, que conservan el tufo melancólico y nostálgico del paso del tiempo. Es en las estructuras donde se refleja cierta línea fantasmal en la trama, pues los personajes lo convierten todo en un mal chiste bizarro, en una banal fiesta de disfraces.

Alguien debería explicarle a la autora que la viñeta se conduce tanto con la letra, como con el dibujo. Simplemente, no es necesario explicar todo lo que sucede con palabras, pues dispones de herramientas gráficas útiles. Desconocedora del potencial, nos sumerje en una trama lineal y conducida, llevada por unos caracteres demasiado impregnados por su propia personalidad, sin posibilidad de desarrollarse por sí mismos.

Una vez más, hacer hincapié en la edición, esta vez correcta, que merece el artículo. Manda narices que tenga que ser Dolmen la que de lecciones de buen hacer; aplíquense el cuento otros pastos más floridos.


Valoración: 4/10